Дизайнът

Новият Бутик Хотел Les Fleurs възниква в резултат от преустройството и адаптирането към ново предназначение на Александровската сграда - една от първите модерни сгради в историческия център на София на ъгъла на бул. Витоша и ул. Иван Денкоглу, служила за седалище на дейности в сферата на търговията и услугите, разпределени в осемте надземни и двата подземни етажа.

Студеният и делови вид на съществуващата сграда, дължащ се на употребата предимно на алуминий и стъкло, вече не беше подходящ за новите й функции на място за престой и отдих.

В съзвучие с тази нова необходимост от промяна на имиджа заявената първоначална цел беше да се придаде нов облик на хотелиерската сграда, нова „обвивка”, която веднага да съобщава за променената роля на постройката и вътрешния й живот.

Концепцията за флоралното, традиционно свързана в историята на изкуството и архитектурата с периода на Арт Нуво, е възкресена и интерпретирана в нашата идея за проект с желанието да се придаде на сградата естествен, просторен, динамичен, колоритен вид в контраст с предишния й студен и стерилен изглед. В този смисъл бе избрано името и логото на новия хотел: така се появи Бутик Хотел Les Fleurs.

Флоралната тема засяга също физическото и цветовото оформление на помещенията: всяка стая своя флорална тема, в резултат на което всяка се различава от другите по размери, форма, материали, цветове. От самото начало концепцията беше приложена върху цялата външна обвивка на сградата благодарение на използването на специално покритие, способно да филтрира естествената светлина и изкуственото осветление и да реагира спрямо тях до получаването на сигурни живописни ефекти.

Проектът за използване на осветителна техника по външните фасади допълва артистичния замисъл за облика на сградата и в нощните часове.

Архитектът

Франческо Лукезе е роден близо до Месина през 1960 г. и е завършил архитектура през март 1985 г. в Миланския политехнически университет. През юни същата година той печели първа награда за проектиран сгъваем стол, наречен “Траслационе”, който по-късно е представен на международен конкурс “Колективни пространства” от АДИ (Сдружение за индустриален дизайн).

Дизайнерската му дейност е фокусирана върху светлината и цветовете: творецът се интересува по-специално от силата на светлината, която винаги може да каже нещо на хората и от експресивната мощ на цветовете.

Този интересен подход към дизайна е причината, поради която Лукезе е работил за някои значими и известни италиански марки като, например, “Венини” (Venini), “Еголуче” (Egoluce), “Луксо” (Luxo), “Фабиан” (Fabbian): в неговата съвместна работа с тях виждането му за светлината ражда ефектни и успешни творби. Въртящата се лампа е принос към иновационната техника на ротационната пластмаса, която позволява създаването на предмети с големи размери от един къс с помощта – разбира се – на нови технологии.

Името на Лукезе е познато и в света на баните: той е проектирал много аксесоари и изделия за марки като “Инда” (Inda), “Рапсел” (Rapsel), “Хатрия” (Hatria), “Коломбо дизайн” (Colombo Design), “Титан” (Titan), “Фир” (Fir) и др. Стъклените изделия на “Мурано” са измежду най-големите и страстни увлечения на Лукезе. Негов е дизайнът на много вази за големи фирми като “Венини” (Venini), “Салвати” (Salviat), “Сардиния кристал” (Sardinia Crystal), “Насон и Морети” (Nason & Moretti), “Капелини” (Cappellini). Не бива да забравяме и специалното внимание, което посвещава на обзавеждането: той винаги може да предусети новите тенденции и да се фокусира върху действителните нужди на хората (“Капелини” и “Суон” (Swan) са пример за това).

Лукезе преподава индустриален дизайн в “Брера академи” (Brera Academy) в Милано от октомври 1989 г. до 1991 г. Поканен е в Миланската политехника през 1990 г., за да води семинар на тема “Италиански дизайн” за студенти от Университета в Синсинати (САЩ).

Изнесъл е много лекции за италианския дизайн и дизайна на осветителни тела в Киев, Талин, София през 2001 г. и е избран за председател на жури за международен архитектурен конкурс в Москва. Водил е майсторски клас и в Международния институт по дизайн в Москва.

Понастоящем е професор във Факултета по индустриален дизайн в Миланската политехника.

Дизайнерското студио “Лдизайн” (Ldesign) работи и в сферата на концепцията за “координирания образ”: сътрудничеството с фирми като “Ай Би Би” (IBB), “Агифуг” (Aghifug), “Форма е фунционе” (Forma e Funzione) “Насон & Морети” (Nason & Moretti), Солмет енд Суон” (Solmet and Swan), “А+ДИЗАЙН” (A+DESIGN), “БИМУУД” (BMOOD), “ОЛИМПИЯ” (OLYMPIA) е пример за стратегии, създадени с обща цел за цялостна координация на образа на продукта от графично равнище до проявите на публичната му реклама и представяне по изложби.

В момента дейността му на дизайнер на осветителни тела е свързана с архитектурни проекти на международни творци и съчетаване на неговите собствени архитектурни виждания със светлинен дизайн за крайното оформяне на продукта. Между по-новите архитектурни проекти на Лукезе са много тавански помещения и хотел във Варезе, както и голямо кино и хотел в София.

Schedule a Visit